Unikalne brzmienie, wielogłosowe harmonie i melodyjność – a wszystko to na gitarze własnej konstrukcji. Geniusz z doktoratem z astrofizyki.
Rozwiń
foto:
Rozwiń
9. Tony Iommi (Black Sabbath)
Ojciec chrzestny heavy metalu. Pomimo utraty końcówek palców stworzył ciężkie, ponure brzmienie, które zdefiniowało gatunek.
Rozwiń
foto:
Rozwiń
8. Keith Richards (The Rolling Stones)
Twórca jednych z najbardziej rozpoznawalnych riffów w historii. Choć jego gra bywa prosta, jest zarazem niebywale skuteczna i pełna charakteru.
Rozwiń
foto:
Rozwiń
7. Stevie Ray Vaughan
Człowiek, który w latach 80. przywrócił bluesowi potęgę. Jego gra była pełna pasji, a technika – wręcz oszałamiająca.
Rozwiń
foto:
Rozwiń
6. Jeff Beck
Artysta nieustannie eksplorujący nowe terytoria muzyczne. Łączył rock z jazzem, bluesem, elektroniką i fusion, zachowując przy tym unikalny styl.
Rozwiń
foto:
Rozwiń
5. David Gilmour (Pink Floyd)
Mistrz nastroju i przestrzeni. Solówki Gilmoura – np. ta w Comfortably Numb – są jak emocjonalne opowieści opowiedziane dźwiękiem.
Rozwiń
foto:
Rozwiń
4. Eddie Van Halen (Van Halen)
Pionier tappingu i niezwykłej szybkości. Wniósł nowy wymiar do rockowego grania w latach 80. – po jego debiucie nikt już nie grał tak samo.
Rozwiń
foto:
Rozwiń
3. Eric Clapton
Legenda blues rocka. Jego gra była zawsze pełna emocji, a technika – nienaganna. Jako członek The Yardbirds, Cream czy Derek and the Dominos inspirował pokolenia.
Rozwiń
foto:
Rozwiń
2. Jimmy Page (Led Zeppelin)
Gitarowy architekt potężnych riffów, który zbudował fundament hard rocka. Jego styl łączył blues, folk, psychodelię i metal – z niepowtarzalnym brzmieniem.
Rozwiń
foto:
Rozwiń
1. Jimi Hendrix
Bezapelacyjnie największy innowator w historii gitary elektrycznej. Zrewolucjonizował grę dzięki niekonwencjonalnemu podejściu, psychodelii, efektom i ekspresji.